В наше время многие люди путешествуют и многие фотографируют, но у большинства эти два увлечения так и остаются на уровне хобби. У Ивана Дементиевского сложилось иначе - путешествия и фотография стали его стилем жизни, слились в одну увлекательную профессию - Иван занимается организацией и проведением фототуров. На вопрос «Где тебе удалось побывать?» он без колебаний отвечает «Везде». Пожалуй, это прекрасный повод для интервью. Итак, приступим.

- Иван, я знаю, что одно из направлений твоей деятельности - это организация и проведение фототуров. Как появилась такая идея, какая у нее предыстория?

- Я путешествую с 1997 года. Много всего испробовал: сплавы, каякинг, пороги, жесткий экстрим, горы. Однажды кто-то дал мне в руки фотоаппарат, и я понял, что снимать в путешествиях - это интересно. Но, продолжая ходить с друзьями в  спортивные походы и пытаясь фотографировать, сделал вывод, что фототуры совершенно несовместимы со спортивным туризмом: одно дело ходить по маршруту на время и километраж, а совсем другое - путешествовать ради интересных и красивых кадров. В фототурах абсолютно другой режим: когда обычные туристы спят, мы встаём, когда обычные туристы начинают бежать, мы стоим. И можем полдня на одном месте простоять только потому, что там интересный свет, интересный ракурс, интересное место, деревня, этнос и т.д. В общем, моя деятельность совершенно не вписывалась в рамки любительского или спортивного туризма, и я стал сначала для себя фототуры делать, затем для других.

- Ты работаешь один или в составе какой-то организации?

- Сейчас все организационные вопросы на мне. Хотя я веду переговоры с разными компаниями, которые хотят видеть меня гидом, и готовы заниматься набором групп и т.д. Мне такой вариант нравится. Кроме того, стараюсь привлечь ребят, которые, как и я водили бы группы, поскольку сам физически не могу делать много фототуров в разные страны одновременно. Сейчас кроме меня уже есть два гида, но, несмотря на то, что желающих водить группы много, найти хорошего гида, способного провести фотоэкспедицию, не так-то просто. Ведь человек, претендующий на эту роль, должен быть не просто опытным туристом и знать всю походную кухню, ему нужно уметь хорошо фотографировать, разбираться в фототехнике, потому что ему будут много вопросов задавать. Ведь клиентура очень разная: есть люди, которые знают, что такое выдержка, диафрагма, баланс белого и т.д., а есть начинающие фотографы, которым только предстоит пройти этот путь, во всём разобраться. И они, как правило, задают массу вопросов. Людям надо передать некий опыт, чтобы они из поездки привезли хорошие кадры, поняли какую технику в будущем надо купить, над какими ошибками работать.

- И кого больше попадается: опытных или начинающих?

- Трудно сказать, по-разному. Недавно в Карелию ездили - вообще ребятам ничего объяснять не надо было. Только свет хороший появится - они бегут и снимают без всяких подсказок с моей стороны.

- Какая численность группы обычно бывает?

- В такие фотопутешествия я много людей с собой не беру. Потому что если на маленьком клочке земли будет стоять десять фотографов, они просто штативами друг друга передавят, начнётся ругань, кому-то придётся быстрее снимать или ещё что-то. Оптимальный коллектив - около 6 человек. Хотя, если речь идёт о путешествии на ледоколе к Земле Франца Иосифа или в Антарктиду, то в принципе не важно, сколько будет человек - на борту корабля всем места хватит. Большое количество участников в этом случае наоборот всем пойдет на пользу: цена для каждого участника будет меньше.

Сейчас я планирую фототур в Сирию с погружением в арабский мир. И здесь тоже размер группы жестко ограничен. Представь себе, если в арабскую деревню десять человек нагрянет, то вся деревня встанет на уши. А если два-три человека придут, спокойно, никого не тревожа, - это совсем другое дело.

- Какова в среднем продолжительность фототуров?

- Около двух недель. Поскольку именно такова продолжительность стандартного отпуска. Часто приходится объяснять клиентам, планирующим ехать со мной в фототур, что две недели - это очень мало для хорошей фотоэкспедиции. В Гималаи, например, лучше ехать недели на три, а лучше на месяц. Потому что высота сказывается, акклиматизация нужна. А когда график спрессованный, у многих горная болезнь начинается, приходится таблетки пить. Но всё равно многие люди просят ужать программу до двух недель, поскольку работа для них - это святое, а в результате экономят на своём собственном здоровье.

- Каждая такая твоя поездка - как небольшое этнографическое исследование?

- Конечно. Мне интересно не просто поехать и поселиться, например, в хорошей Сирийской гостинице, а попасть в деревни, которые находятся не на туристическом маршруте. Однажды мне удалось посетить уникальную деревню, в которой строят дома из глины в форме яйца. Точнее, половинки яйца. И у одной семьи может быть несколько таких изб - в одной кухня, в другой гостиная, в третьей кладовка. Когда я там был в первый раз, мне очень не хватало широкоугольного объектива. Сейчас хочу вернуться и сделать хороший репортаж.

- Свой блог в Живом Журнале (ЖЖ) ты давно ведёшь? Там у тебя сейчас, кажется, больше тысячи постоянных читателей.

- Я потратил очень много времени на то, чтобы выставлять свои фотографии на фотосайте, но быстро вырос из формата общения, который предлагают такого рода сайты. ЖЖ в этом смысле интереснее. Там помимо фотографий можно писать истории, общаться с людьми. Там нет всей этой борьбы за плюсики, отзывы, бонусы и т.д. Просто пишешь, делишься информацией, можешь задавать вопросы и получать на них ответы - такой формат общения мне гораздо больше нравится.

- Приносит ли тебе ЖЖ клиентов, желающих пойти в фототуры?

- Приносит. Это ведь фактически реклама. В неявном виде, но реклама. К тому же ведение блога - своего рода стиль жизни и обмена опытом. Зачем делать фотографии, если складываешь их в стол? Фотографии делаются для того, чтобы на них смотрели люди. Максимально - это выставка, но выставки делать проблематично, потому что нужно подготовить много хороших фотографий, найти площадь и вложить немалые средства. Хотя напечатанные фотографии смотрятся по-другому, чем на экране. Но сейчас у многих хорошие большие мониторы, на которых фотографии приятно смотреть.

Еще есть такой момент - в наше время количество фотографий в сети растёт лавинообразно. Среди всего этого «изобилия» можно потеряться. Если серьезно занимаешься фотографией, надо людям показывать свои работы. Я вижу уровень среднестатистического зрителя и понимаю, что ему надо расти и расти. Хорошие фотоработы нужно выводить в свет, чтобы люди их видели и стремились к чему-то. Как и я в своё время смотрел и стремился к тому, чтобы поднять свой уровень.

- Публикации у тебя есть?

- Публикаций у меня много. Недавно вышел журнал Digital Photo №77.  Там про Армению моя статья - делюсь опытом съёмки пейзажей. В Digital Camera были мои статьи, в Вокруг света, GEO, в Восточной коллекции, в National Geographic может быть скоро напечатают.

- Как ты оцениваешь привлекательность нашей страны с точки зрения путешественника?

- Наша страна интересна для путешествий в первую очередь тем, что в ней много дикой природы без табличек, «сюда не ходи», «воду не пей», «частная собственность» и т.д. Европа не меняется, в неё можно и через десять лет поехать, и там будут те же замки, те же памятники, те же национальные парки. А у нас ситуация очень быстро меняется - леса вырубают, строят в Сочи парк, небоскрёбы какие-то. Как раз оттуда недавно поступило предложение поснимать природу, пока её не всю ещё искалечили. Этнос свой мы уже практически потеряли - в этом плане почти догнали Европу. Хотя есть ещё места, где этнос пока что живой. Например, на Камчатке можно с аборигенами пообщаться, найти их, поснимать. И природа там пока что нетронутая, не купленная. Недавно,  путешествуя по острову Сахалин, жил у нивхов, снимал, как живут эти люди. Получился очень интересный  материал.

- Да, ведь совсем недавно ты вернулся с Камчатки, где работал в качестве фотографа в каком-то проекте. Можешь рассказать об этом подробнее?

- Работа на Камчатке - это не мой личный проект. Это проект Сергея и Стаса - двух единомышленников, которые решили снять серию фильмов о выживании человека в экстремальных условиях, в условиях дикой природы. У них был в команде фотограф, но возникли какие-то проблемы и они стали искать ему замену. Этот проект предполагал довольно суровые бытовые условия, которые не каждый может выдержать. В команду просилось много девушек-фотографов, но остановились на моей кандидатуре, поскольку опыт съёмки и путешествий у меня приличный.  Мы ходили там с рюкзаками весом под сорок килограммов. Я не думаю, что девушки вообще смогли бы в подобных условиях работать.

Вот такой у нас получился коллектив: Сергей - режиссер (он же оператор), Стас - герой, и фотограф - я. Группа была маленькая, но мобильная, ведь чем меньше народу, тем меньше времени тратится на сборы и прочее. Мы шли с чётко поставленной задачей: бросить Стаса на произвол судьбы в условиях дикой природы и посмотреть, как он сможет выжить, и снять об этом интересный фото- и видеоматериал. Герою был выдан репшнур, нож, карта, компас, огниво и одежда. Ему надо было продержаться 12 дней.

Мы были на Камчатке с 4 по 27 августа и разбили проект на две части. Первую неделю привыкали друг к другу, притирались, проверяли технику, ведь нам нужна была слаженность в действиях. У видеооператора своя специфика работы, у меня своя. Видео и фото - это разные вещи. У нас даже было некое противоречие. Перед каждым из нас стояла задача передать состояние человека, но снять видео в этом смысле проще, потому что всегда есть возможность показать движение героя, как он поворачивается, как он смотрит, его лицо. А на фотографии нужно ухватить момент. Мне нужны были постановочные кадры, но режиссер был абсолютно против постановки. И это была самая большая сложность для меня, потому что я был ограничен объёмом памяти фотоаппарата и зарядом аккумуляторов. Ловить моменты можно было, но в пределах отведенных на это ресурсов. Мне приходилось много снимать, но и многое удалять.

В общем, условия работы были довольно суровыми. Приходилось много двигаться, иногда вперед забегать, а за спиной висел рюкзак весом сорок килограммов, и бросить его никак нельзя было. Потому что если бросить, то потом надо за ним возвращаться, а это сильно усложнило бы процесс. И вот сейчас все требуют от меня красивые классные фотографии, и когда я предоставляю материалы, то многие отмечают именно постановочные кадры, сделанные во время первого этапа съёмок, когда постановку можно было делать, говорят, что они хорошие.

И вот мы притерлись, сработались, потом поехали в сторону вулкана Бакенинг. Этот район был выбран потому, что там мало людей. У нас был примерно прописан маршрут, но ради чистоты эксперимента, даже если герой отклонялся от этого маршрута, мы не могли давать ему советы и вмешаться в его передвижение. Он потихоньку погружался в состояние автономного существования, выживания, но вскоре начались проблемы - Стас заблудился. На третий день на его состоянии начала сказываться голодовка. Голод плюс географическая неопределенность - все эти факторы его добивали. И можно отследить по фотографиям, как менялось его настроение и выражение лица: ему становилось всё хуже, хуже и хуже.

Стас - не профессиональный актёр. Возможно, если бы мы взяли профессионального актёра, он бы эту роль прекрасно сыграл, и не потребовалось таких сложных съёмок. Но это махинация, а мы взяли реального человека, офисного программиста. Хотя небольшая подготовка у него была. Совсем без подготовки вряд ли бы кто-то взялся за такой проект.

В один из дней, я бы даже назвал этот день трагическим, Стас ловил рыбу, и большая красная рыбина ушла от него. Он буквально держал ее за хвост, но не смог поймать, и это была катастрофа, потому что уже дней десять он не кушал никакого мяса. У нас самих был очень скудный паёк. Я бы и сам не отказался от этой рыбы. Когда она стала уходить, у меня было желание бросить фотоаппарат и кинуться помогать Стасу. Хотя были у него и относительно удачные дни - он растягивал прутиками майку на дне озера, клал в центр приманку (кусочки найденной на берегу мёртвой рыбины) и ждал, когда туда кто-нибудь заплывёт, после чего резко выдергивал свою снасть. Кое-что ему удавалось поймать.

- Животные на Камчатке вас не беспокоили? Медведи, например?

- В тот момент не беспокоили, но когда ребята уехали, а я остался, то видел медведей.

- Ночью холодно было?

- Холодно, особенно возле воды. Стас укрывался от холода в шалаше и всю ночь жег костёр, чтобы не замерзнуть. Он научился мастерски добывать огонь с помощью огнива. А один раз ночью костер у него был настолько сильным, что чуть шалаш не сгорел и штаны он себе прожег капитально. Комаров было очень много. Стас всячески пытался от них скрыться, прячась в дыму костра. Кстати, из-за комаров мне было очень сложно снимать, потому что если надеть москитную сетку, становится неудобно работать с фотоаппаратом, а если не надевать сетку - сожрут. Даже репелленты от комарья не спасали.

- Не хотелось бы тебе в аналогичном проекте оказаться на месте Стаса?

- Мне уже предлагали, но чтобы я согласился, это должен быть очень интересный проект и для него нужен хороший оператор и хороший фотограф. Можно на месте Стаса побыть, но не просто ради того, чтобы выжить. Я знаю, что смогу это сделать, но нужна какая-то фишка. А в данном проекте я чувствовал себя абсолютно в своей тарелке, мне было очень интересно поработать фотографом в экстремальных условиях в команде с героем и режиссером. Мне вообще хотелось бы поработать фотографом на съёмках фильмов, где надо ловить состояния людей, актёров, сцену поснимать. Но пока что не получилось выйти на такой проект.

- Насколько я знаю, ты раньше снимал на другую фотокамеру, а теперь на Nikon перешёл. Как это получилось?

- Кто-то толковый однажды сказал «какая разница, чем снимать». Есть, конечно, всякие нюансы вроде размеров и чувствительности матрицы, скорострельности. Я никогда не зацикливался на какой-то конкретной марке. Просто в свое время так получилось, что у моих знакомых была другая фотокамера и я исходил из того, что если мне потребуется какой-нибудь объектив, то смогу у них одолжить, ведь держать у себя весь парк оптики - это довольно дорого. На самом деле я и на узкую пленку, и на слайд, и на цифру, и на средний формат снимаю. А рассуждения о том, что лучше, - это удел людей, которым заняться нечем.

А техника Nikon оказалась у меня потому, что компания Nikon откликнулась на мой призыв предоставить мне фототехнику в рамках данного проекта. Возможностей моего собственного оборудования было недостаточно. Конечно, потребовалось некоторое время, чтобы привыкнуть к логике управления Nikon D700, но с точки зрения качества картинки он мне очень понравился. Правда, я ещё не держал в руках Nikon D3х, у которого разрешение 25 Мп, но и D700 делает снимки, которые не только на разворот глянцевого журнала смело ставить, но и на большом формате на выставке показывать. А поскольку я провожу фототуры, и много людей с разной фототехникой со мной ходит, то освоить незнакомую камеру для меня не было проблемой.

- Какой у тебя был комплект? Какие от него впечатления?

- Помимо Nikon D700 у меня был штатник AF-S 24-70mm f2.8 и AF-S 70-200mm f2.8 - очень хорошие, но тяжелые объективы. В комплекте c D700 - увесистый аппарат получается - я не ожидал. Еще заметил, что «семисотка» очень шустро работает и карта памяти в ней очень быстро заполняется. Сейчас, конечно, цены на flash-память упали, всё замечательно, но непривычно, что на один и тот же носитель у меня теперь помещается почти в два раза меньше фотографий. Но снимков всё равно удалось сделать огромное количество. Еще даже не все разобрал и обработал.

- Снимал в формате JPEG?

- Снимаю я только в RAW. Даже если знаю, что точно попаду в экспозицию. Потому что с RAW можно работать: настраивать, растягивать, конвертировать и множество других плюсов. А JPEG -  слабо редактируемый формат - немногое можно с JPEG сделать без потери качества.

- Аккумуляторов у тебя с собой сколько было?

- За аккумуляторы плюсик Никону. В Nikon D200 аккумуляторы довольно быстро расходовались, а сейчас на D700 совершенно другая картина - я брал с собой на две недели три аккумулятора и один даже остался не использованным притом, что я часто просматривал отснятые изображения и удалял явный брак. Так что для себя я еще в самом начале экспедиции сделал вывод, что у этой техники проблем с электричеством не будет. И это очень приятный момент. Потому что путешественники часто задают вопрос «а можно ли будет где-то подзарядиться?», ведь мы, бывает, залезаем в такие дебри, что подзарядиться в течение двух-трех дней негде, и если достаточно холодная погода, то аккумуляторы, особенно не родные фирменные, теряют заряд очень быстро. Так вот, у владельцев Nikon D700, я думаю, таких проблем не должно быть.

- А в каких условиях работала твоя техника. С какими сложностями ты столкнулся во время съёмки?

- Иногда лил дождь. У меня не было с собой специальных кофров, так что намокал и я, и фотоаппарат, но он выдержал это испытание. Затем на пути нашего следования были фумаролы, из которых выделяется горячий пар вперемешку с вулканическим газом, а вокруг холодный воздух. Всё это приводит к тому, что на линзах моментально образуется конденсат. Приходится защитные фильтры постоянно тряпочкой протирать и дальше, не смотря ни на что, снимать репортаж, работать, работать, и ещё раз работать. Очень впечатлило меня такое событие: на моем штативе есть пузырьковый уровень, внутри у него жидкость была зеленоватого цвета, так вот она там стала белой. Подозреваю, что произошла какая-то химическая реакция между этой жидкостью и выделявшимся из фумарол газами.

Пытался ночью снимать, но съемка со вспышкой убивает картинку, а просить Стаса развести костёр поярче я не мог. Ночи на Камчатке тёмные, и других источников света там просто не было. Вечером мне удавалось на высоких ISO работать, а ночью - всё, отдых.

В таких вот условиях жили и работали: дождь, туман, ночью мороз, из фумарол кислота вулканическая, но техника Nikon, надо отдать ей должное, отработала классно!

Беседовал Антон Мараховский